O diretor de Dune, Ridley Scott, revela o script nunca produzido

Dune perdido de Ridley Scott: revelando um roteiro de 40 anos

Esta semana marca quatro décadas desde que a Dune de David Lynch estreou, um fracasso de bilheteria que mais tarde cultivou um culto dedicado. Seu forte contraste com as recentes adaptações de Denis Villeneuve destaca o fascínio duradouro pelo romance épico de Frank Herbert. O envolvimento de Ridley Scott, antes de Lynch assumir o comando, permaneceu em grande parte envolto em mistério - até agora.

Um rascunho de 133 páginas do roteiro abandonado de Scott Dune , escrito por Rudy Wurlitzer em outubro de 1980, foi desenterrado dos arquivos de Luck de Coleman no Wheaton College. Essa descoberta revela uma visão significativamente diferente do que o público viu na tela.

Antes do envolvimento de Scott, o roteiro de duas partes de Frank Herbert, embora fiel, provou ser cinematográfico. Scott, depois de revisá -lo, selecionou algumas cenas, mas finalmente encomendou Wurlitzer para uma reescrita completa. Esta versão, como Herbert e Villeneuve, foi concebida como a primeira parte de um épico de duas partes.

O script de Wurlitzer, descrito por Scott como "muito bom", oferece uma interpretação mais sombria, mais violenta e politicamente carregada. Sua rejeição surgiu de vários fatores, incluindo o número emocional de Scott após a morte de seu irmão, as preocupações orçamentárias superiores a US $ 50 milhões e o fascínio do projeto Blade Runner da Universal. Crucialmente, o executivo universal Thom Mount observou a falta de entusiasmo unânime pela adaptação de Wurlitzer.

Um Paul Atreides reimaginado

O roteiro de Wurlitzer retrata um Paul muito mais assertivo, começando quando um filho de sete anos exibindo inocência selvagem e culminando em um mestre de 21 anos de idade. Isso contrasta com os retratos de Lynch e Villeneuve. Stephen Scarlata, produtor da Dune de Jodorowsky , observa a representação do roteiro do papel ativo de Paulo, superando até Duncan Idaho em habilidade. No entanto, Scarlata prefere o retrato de Lynch, destacando a tensão criada pela vulnerabilidade de Paulo.

O roteiro apresenta uma torção fundamental da trama: a morte do imperador serve como catalisador para os eventos que se desenrolam. Isso difere significativamente do romance de Herbert. A morte do imperador é revelada em uma cena mística dentro do reino interior do imperador, onde sua alma é transportada, e ele deixa Arrakis para Duke Leto.

Uma semelhança impressionante com a versão de Lynch é a inclusão do navegador, uma figura alongada e vagamente humanóide. Esse elemento, ausente da primeira parte do livro, antecipa o trabalho posterior de Scott em Prometheus .

Violência e temas ecológicos

O roteiro amplifica a violência, representando brigas brutais e mortes gráficas. O retrato de Arakeen como uma cidade esquálida, remanescente da Batalha de Argel , ressalta a disparidade da classe. A introdução de uma luta de bar, descrita como remanescente dos filmes de ação dos anos 80, acrescenta uma camada de ação inesperada.

Os temas ecológicos são proeminentes, com liet kynes destacando o impacto devastador da colheita de especiarias. As cenas da chegada da família Atreides a Arrakis, com sua estética medieval e colecionadores de orvalho do tipo Bosch, refletem o trabalho concomitante de Scott sobre Legend .

O caçador-caçador, uma criatura semelhante a um morcego com a cabeça de uma cobra, oferece uma reviravolta biológica no dispositivo mecânico do livro e outras adaptações. Isso ecoa a Dune de Jodorowsky , onde o caçador-caçador era uma criatura voadora carregando uma bomba.

A fuga para o deserto é intensa, com um acidente de pouso e uma jornada angustiante. O roteiro apresenta um confronto com uma sandworm, espelhando a adaptação de Villeneuve. No entanto, o roteiro omite notavelmente a relação incestuosa entre Paul e Jessica, um ponto de discórdia com Herbert e De Laurentiis.

O encontro de Fremen, incluindo o duelo com Jamis, é brutal e espelha de perto as cenas do filme de Lynch, embora com um resultado diferente. A cerimônia da água da vida, com um xamã com três seios e uma sandugustes, acrescenta um elemento surreal e quase alucinatório, atraindo paralelos ao trabalho de Carlos Castaneda.

Um tipo diferente de Messias

Paulo de Wurlitzer é menos um herói relutante e mais um líder confiante, quase cruel, aceitando seu destino como um ditador em potencial. Isso contrasta com o foco de Villeneuve nos perigos dos líderes carismáticos, um tema ausente na adaptação de Lynch.

Os elementos ecológicos, políticos e espirituais do roteiro estão entrelaçados, um equilíbrio faltando em adaptações anteriores. Ian Fried destaca o retrato diferenciado de consequências ecológicas do roteiro, uma força ausente em outras versões.

Enquanto o Dune de Scott permaneceu desfeita, seu roteiro desenterrado oferece um vislumbre fascinante em um universo cinematográfico alternativo, que priorizou a violência, a intriga política e os temas ecológicos de uma maneira que ressoa até hoje. As escolhas e desvios ousados ​​do roteiro do material de origem destacam as complexidades e os desafios inerentes à adaptação de um romance tão rico e multifacetado.