Czy lat 80. była największa dekada dla Marvela?

Lata siedemdziesiąte oznaczały okres znaczącej transformacji dla Marvel Comics, wprowadzając kultowe historie, takie jak „The Night Gwen Stacy Died” i spotkanie Doktora Strange z Bogiem. Jednak to lata 80. naprawdę stały się złotą erą dla wydawcy, świadkiem legendarnych biegów przez niektórych największych twórców branży. Era ta została zdefiniowana przez transformacyjne dzieło Franka Millera na Daredevila, Fantastyczną Four Johna Byrne'a, Iron Man Davida Micheliniego i Zenit z X-Men Chrisa Claremonta. Ponadto niesamowity Spider-Man Rogera Sterna i Thor Walta Simonson byli tuż za rogiem, umacniając wpływ dekady na trwałe dziedzictwo Marvela. Ci twórcy i ich historie mają zasadnicze znaczenie dla zrozumienia, dlaczego te postacie pozostają dziś ukochane.

Badając kompleksową historię wszechświata Marvela, lata 80. wyróżniają się jako potencjalny złoty wiek dla firmy. Dołącz do nas, gdy zagłębiamy się w część 7 naszej eksploracji istotnych problemów Marvela!

Bardziej niezbędny cud

• 1961-1963 - Narodziny wszechświata
• 1964-1965 - Strażnicy się rodzą, a cap dethaws
• 1966-1969 - Jak Galactus zmienił Marvel na zawsze
• 1970-1973 - The Night Gwen Stacy zmarł
• 1974–1976 - Punisher rozpoczyna swoją wojnę z przestępczością
• 1977-1979 - Gwiezdne wojny ratuje Marvela przed bankructwem
• The Dark Phoenix Saga i inne historie X-Men

Definiujący bieg Chrisa Claremonta na X-Men, który rozpoczął się w 1975 roku, osiągnął swój szczyt na początku lat 80. z trzema przełomowymi historiami. Saga Dark Phoenix, obejmująca X-Men #129-137, jest prawdopodobnie najbardziej znaną narracją X-Men w historii. Kronika transformacji Jeana Graya w Dark Phoenix, kosmiczną istotę uszkodzoną przez Hellfire Club. Ten epicki, współautor i zilustrowany przez Johna Byrne'a, wprowadził kluczowe postacie, takie jak Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost i Dazzler. Ostateczna ofiara Jeana pozostaje przejmującym momentem w tradycji X-Men, pomimo jej ostatecznego powrotu. Saga była wielokrotnie dostosowywana, z różnym sukcesem w filmach takich jak X-Men: The Last Stand i Dark Phoenix, podczas gdy serial animowany, taki jak X-Men: The Animated Series oraz Wolverine i X-Men bardziej skutecznie uchwycili swoją esencję.

Po ściśle były dni przyszłej przeszłości w X-Men #141-142, przełomowa opowieść z udziałem Sentinels, robotów z polowaniem na mutanty, po raz pierwszy wprowadzone przez Stana Lee i Jacka Kirby'ego. Ta historia zawiera dorosłą kotkę Pryde podróżującą w czasie, aby uniknąć zabójstwa senatora Roberta Kelly'ego, wydarzenia, które prowadzi do dystopijnej przyszłości rządzonej przez Sentinels. Pomimo swojej zwięzłości łuk ten pozostawił trwały wpływ, a dni przyszłej rzeczywistości przeszły są rewidowane przez wielu twórców. Zainspirował film X-Men: Days of Future Past i służył jako fundament sezonu w Wolverine i X-Men.

Zakończenie trio kultowych historii X-Men z tej epoki to X-Men #150, gdzie konfrontacja z Magneto prawie skutkuje śmiercią Kitty Pryde, co skłoniło objawienie historii ocalałego w Holokaustu Magneto. Ten kluczowy moment zdefiniował złożony charakter Magneto, zmieniając go w kierunku bardziej moralnie niejednoznacznej postaci.

Pierwsze występy Rogue, She-Hulk i The New Mutants

W latach 80. wprowadzono także wprowadzenie znaczących nowych postaci, zwłaszcza żeńskich bohaterów. Rogue, ulubiony przez fanów członek X-Men, początkowo pojawił się jako złoczyńca w Avengers Annual #10. W ramach Mystique's Bracthood of Evil Mutants, Rogue wyczerpał moc Carol Danvers, dramatycznie zmieniając trajektorie obu postaci. Ten problem podkreślił również rozczarowanie Carol z Avengers z powodu ich bezczynności podczas jej próby z Marcusem Immortusem w Avengers #200. Mimo że przystosowanie się, doroczne nr 10 Avengers pozostaje kluczowym rozdziałem w historii Marvela.

She-Hulk zadebiutowała w Savage She-Hulk #1, oznaczając ostatnią postać współtworzoną przez Stana Lee podczas jego pierwotnej kadencji Marvela. Jennifer Walters, kuzynka Bruce'a Bannera, zyskuje podobne uprawnienia po awaryjnej transfuzji krwi. Chociaż jej początkowa seria solo nie była szczególnie udana, postać She-Hulk rozkwitła po dołączeniu do Avengers i Fantastycznej Four. Tatiana Maslany później przedstawiła She-Hulk w swojej serii MCU.

Nowe mutanty, pierwsza seria spin-off X-Men, zadebiutowała w Marvel Graphic Novel nr 4, zanim przejdzie do własnego tytułu. Zespół, składający się z nastoletnich mutantów, takich jak Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane i Dani Moonstar (później Mirage), przedstawił nowe pokolenie bohaterów. Illyana Rasputina (Magik), młodsza siostra Colossusa, dołączyła do grupy w numerze 15, kształtując wiele jej przyszłych historii. Skład pojawił się w filmie New Mutants w 2020 r., Wraz z Anya Taylor-Joy jako Magik, został wyciągnięty z tej epoki.

Kultowe historie Daredevil, Iron Man i Captain America

Daredevil #168 wyróżnia się jako problem transformacyjny, co oznacza początek pisarza-artysty Franka Millera i wprowadzenie Elektry. Dwuletnia saga Millera na nowo zdefiniowała Daredevil z elementami szorstkiego realizmu i przestępczości noir, obejmujący powstanie Kingpina jako Nemezis Matta Murdocka, historię obejmującą kij, pierwsze starcie z Punisherem oraz kultową śmierć Elektry przez Bullseye w numerze #181. Miller's Run, obejmujący Daredevil #168-191, zainspirował film z 2003 roku, serię Netflix 2015 i nadchodzący program MCU Daredevil: Born Again.

Dwóch głównych Avengers miało również znaczące historie na początku lat 80. David Michelinie i Doomquest Boba Laytona w Iron Man #149-150 zobaczyli pierwszą solową konfrontację Iron Mana z Doktorem Doomem, co doprowadziło do przygody w czasie podróży w czasach. Iron Man sojusznicy z królem Arturem, podczas gdy Doom spiskuje z Morganem Le Fay, przygotowując scenę dla przyszłej współpracy między Doom i Morganem. Ten łuk umocniał miejsce Dooma w Galerii Łotrzyniczej Iron Mana, pomimo jego głównej rywalizacji z panem Fantastic.

Krótki, ale wpływowy bieg Rogera Sterna i Johna Byrne'a w Captain America obejmował mroczną opowieść o bitwie Cap z baronową Blood w Captain America #253-254. Ta historia, z udziałem nazistowskiego wampira Johna Falswortha, wiąże się z historią II wojny światowej Cap z najeźdźcami i oferuje atrakcyjne opowiadanie historii i dzieła sztuki.

Moon Knight staje się bohaterem, a Marvel pomaga stworzyć mitologię GI Joe

Przejście Moon Knight z antagonisty na bohater zostało zestalone wraz z uwolnieniem Moon Knight #1. Pierwotnie wprowadzony w wilkołaku w nocy nr 32, pełna heroiczna osobowość Moon Knight została założona w jego serii solo, a także jego alternatywne tożsamości, Stevenowi Grantowi i Jake Lockley. Ta kwestia położyła podwaliny dla wszystkich kolejnych narracji Knight Moon.

Podczas gdy GI Joe nie jest własnością Marvela, firma odegrała kluczową rolę w rozwijaniu jej mitologii. Począwszy od 1982 roku, komiczny powiązanie Marvela z prawdziwą amerykańską bohaterką zabawką, kierowaną przez redaktora Archiego Goodwina i pisarza Larry'ego Hamę, wprowadził kultowe postacie, takie jak Scarlett, Snake Eye, Storm Shadow, Lady Jaye i Baroness. Opowiadanie historii i rozwój postaci sprawiły, że GI Joe stały się najwyższym tytułem w połowie lat 80., szczególnie rezonujące z czytelnikami ze względu na zrównoważone przedstawienie kobiecych postaci.