Waren die 1980er Jahre das größte Jahrzehnt für Marvel?

Die 1970er Jahre markierten eine Periode bedeutender Transformation für Marvel -Comics und führten legendäre Handlungsstränge wie „The Night Gwen Stacy gestorben“ und die Begegnung von Doctor Strange mit Gott ein. Es waren jedoch die 1980er Jahre, die für den Verlag wirklich zu einer goldenen Ära wurden und legendäre Läufe einiger der größten Schöpfer der Branche erlebten. Diese Ära wurde durch Frank Millers transformative Arbeit über Daredevil, John Byrnes Fantastic Four, David Michelinies Iron Man und den Zenit von Chris Claremonts X-Men definiert. Darüber hinaus standen Roger Sterns erstaunliche Spider-Man und Walt Simonsons Thor gleich um die Ecke und festigten die Auswirkungen des Jahrzehnts auf Marvels dauerhaftes Erbe. Diese Schöpfer und ihre Geschichten sind entscheidend zu verstehen, warum diese Charaktere heute geliebt bleiben.

Bei der Untersuchung der umfassenden Geschichte des Marvel -Universums sind die 1980er Jahre als potenzielles goldenes Zeitalter für das Unternehmen hervorgegangen. Begleiten Sie uns, während wir uns in Teil 7 unserer wesentlichen Probleme von Marvels entfalten!

Wesentlicheres Wunder

• 1961-1963 - Die Geburt eines Universums
• 1964-1965 - Die Wachposten werden geboren und kappen Dethaws
• 1966-1969 - Wie Galactus Marvel für immer verändert hat
• 1970-1973 - Die Nacht, die Gwen Stacy starb
• 1974-1976 - Der Punisher beginnt seinen Krieg gegen das Verbrechen
• 1977-1979 - Star Wars rettet das Wunder vor dem Insolvenz
• Die dunkle Phoenix-Saga und andere X-Men-Geschichten aller Zeiten

Chris Claremonts definierender Lauf über X-Men, der 1975 begann, erreichte in den frühen 1980er Jahren seinen Höhepunkt mit drei wegweisenden Geschichten. Die dunkle Phoenix-Saga, die X-Men #129-137 überspannt, ist wohl die berühmteste X-Men-Erzählung aller Zeiten. Es zeichnet Jean Greys Umwandlung in den dunklen Phoenix auf, eine kosmische Einheit, die vom Hellfire Club korrumpiert wird. Dieses von John Byrne zusammengestellte und illustrierte Epos führte zentrale Charaktere wie Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost und Dazzler vor. Jeans ultimatives Opfer bleibt trotz ihrer späteren Rückkehr ein ergreifender Moment in X-Men-Überlieferungen. Die Saga wurde mehrmals mit unterschiedlichem Erfolg in Filmen wie X-Men: The Last Stand und Dark Phoenix angepasst, während animierte Serien wie X-Men: The Animated Series und Wolverine & The X-Men ihre Essenz effektiver erfasst haben.

In den Tagen der zukünftigen Vergangenheit in X-Men #141-142, einer wegweisenden Geschichte, die die Sentinels betrifft, wurden mutierte Roboter zum ersten Mal von Stan Lee und Jack Kirby eingeführt. Diese Geschichte enthält einen erwachsenen Kitty Pryde, der in die Zeit zurückkehrt, um die Ermordung von Senator Robert Kelly abzuwenden, eine Veranstaltung, die zu einer dystopischen Zukunft führt, die von Sentinels regiert wird. Trotz seiner Kürze hat dieser Bogen eine dauerhafte Wirkung hinterlassen, wobei die Tage der zukünftigen Vergangenheit von zahlreichen Schöpfer erneut besucht wurden. Es inspirierte den Film X-Men: Days of Future Past 2014 und diente als Grundlage für den Saisonbogen in Wolverine & The X-Men.

Das Trio der legendären X-Men-Geschichten aus dieser Zeit ist X-Men #150, bei der eine Konfrontation mit Magneto fast zu Kitty Prydes Tod führt, was die Offenbarung von Magnetos Holocaust-Überlebende Hintergrundgeschichte veranlasst. Dieser entscheidende Moment hat seitdem Magnetos komplexen Charakterbogen definiert und ihn zu einer moralisch mehrdeutigen Figur verändert.

Die ersten Auftritte von Rogue, She-Hulk und den neuen Mutanten

In den 1980er Jahren wurde auch bedeutende neue Charaktere eingeführt, insbesondere von weiblichen Helden. Rogue, ein Fan-Favoriten-X-Men-Mitglied, trat zunächst als Bösewicht in Avengers Annual #10 auf. Als Teil von Mystiques Bruderschaft böser Mutanten entwässerte Rogue Carol Danvers '(Frau Marvel) Kräfte und veränderte die Flugbahnen beider Charaktere dramatisch. In dieser Ausgabe wurde auch Carols Desillusionierung mit den Avengers aufgrund ihrer Untätigkeit während ihrer Tortur mit Marcus Immortus in Avengers #200 hervorgehoben. Obwohl sich die Anpassung anpassen, bleibt Avengers jährlich #10 ein entscheidendes Kapitel in Marvels Geschichte.

She-Hulk gab ihr Debüt in Savage She-Hulk #1 und markierte den letzten Charakter, der während seiner ursprünglichen Marvel-Tenure von Stan Lee zusammengestellt wurde. Jennifer Walters, die Cousine von Bruce Banner, erhält nach einer Notfalltransfusion ähnliche Kräfte. Während ihre erste Solo-Serie nicht besonders erfolgreich war, blühte She-Hulks Charakter auf, als sie zu den Avengers und Fantastic Four kam. Tatiana Maslany porträtierte später She-Hulk in ihrer MCU-Serie.

Die neuen Mutanten, die erste X-Men-Spin-off-Serie, debütierten in Marvel Graphic Novel 4, bevor er zu ihrem eigenen Titel überging. Das Team, bestehend aus jugendlichen Mutanten wie Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane und Dani Moonstar (später Mirage), stellte eine neue Generation von Helden vor. Illyana Rasputina (Magik), Colossus 'jüngere Schwester, trat der Gruppe in Ausgabe Nr. 15 bei und formte viele ihrer zukünftigen Geschichten. Die Aufstellung im Film 2020 New Mutants mit Anya Taylor-Joy als Magik wurde aus dieser Zeit gezogen.

Ikonische Handlungsstränge für Daredevil, Iron Man und Captain America

Daredevil #168 fällt als transformatives Thema auf und markiert den Beginn von Frank Millers Schriftsteller-Künstler-Lauf und die Einführung von Elektra. Millers zweijährige Saga definierte Daredevil mit Elementen des grobkörnigen Realismus und Kriminalitätsnoirs mit dem Aufstieg von Kingpin als Matt Murdocks Nemesis, der Hintergrundgeschichte mit Stick, dem ersten Zusammenstoß mit dem Punisher und dem legendären Tod von Elektra durch Bullseye in Ausgabe 181. Millers Lauf, der Daredevil #168-191 überspannt, inspirierte den Film 2003, die Netflix-Serie 2015 und die kommende MCU-Show Daredevil: Born Again.

In den frühen 1980er Jahren hatten zwei große Avengers auch bedeutende Handlungsstränge. David Michelinie und Bob Laytons Doomquest in Iron Man #149-150 sah Iron Man's erste Solo-Konfrontation mit Doctor Doom, was zu einem Zeitreisen in der Arthurianer-Ära führte. Iron Man -Verbündete mit König Arthur, während Doom sich mit Morgan Le Fay verschwört und die Voraussetzungen für zukünftige Kooperationen zwischen Doom und Morgan bildet. Dieser Arced Dooms Platz in der Rogues -Galerie von Iron Man, trotz seiner Hauptrivalität mit Mr. Fantastic.

Roger Stern und John Byrnes kurzer, aber wirkungsvoller Lauf über Captain America umfassten die dunklere Geschichte von Caps Kampf gegen Baron Blood in Captain America #253-254. Diese Geschichte, an der der Nazi -Vampir John Falsworth beteiligt ist, verbindet die Geschichte von CAP mit den Invasoren und bietet überzeugende Geschichtenerzählen und Kunstwerke.

Moon Knight wird ein Held und Marvel hilft dabei, die GI Joe -Mythologie zu kreieren

Der Übergang von Moon Knight vom Antagonisten zum Helden wurde mit der Freisetzung von Moon Knight #1 verfestigt. Moon Knights vollständige heldenhafte Person, die ursprünglich in Werwolf bei Night #32 eingeführt wurde, wurde in seiner Solo -Serie zusammen mit seiner alternativen Identität Steven Grant und Jake Lockley gegründet. Diese Ausgabe legte den Grundstein für alle nachfolgenden Mondrittererzählungen.

Während GI Joe nicht im Besitz von Marvel ist, spielte das Unternehmen eine entscheidende Rolle bei der Entwicklung seiner Mythologie. Ab 1982 stellte Marvels Comic-In die echte amerikanische Heldenspielzeuglinie, die von der Redaktion Archie Goodwin und der Schriftstellerin Larry Hama geführt wurde, legendäre Charaktere wie Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye und The Baroness vor. Hamas Geschichtenerzähl- und Charakterentwicklung machte Gi Joe Mitte der 1980er Jahre zu einem meistverkauften Titel, der aufgrund seiner ausgewogenen Darstellung weiblicher Charaktere insbesondere bei weiblichen Lesern im Klagegrte gebracht wurde.