Coperni FW25 : 게이머는 패션과 게임 문화의 대담한 융합으로 중심 무대에 올라

코페르니의 가을/겨울 2025 쇼는 파리의 아디다스 아레나 (Adidas Arena)의 예상치 못한 환경에서 열린 진정으로 독특한 행사였습니다. 이 선택은 즉시 높은 패션과 게임 문화 사이의 경계를 흐리게하여 향수와 미래의 분위기를 조성했습니다. Coperni는 일반적인 프론트 로우 인플 루 언서와 유명인 대신 인체 공학적 의자에 200 명의 게이머를 앉았으며 프레젠테이션 전반에 걸쳐 Fortnite 및 기타 게임을 적극적으로 연주했습니다.

이 대담한 움직임은 활주로를 90 년대 란 파티의 활기찬 레크리에이션으로 바꾸 었으며, 게임의 황금 시대에 경의를 표하는 디자인 세부 정보가 완성되었습니다. 패션과 게임의 융합은 단순히 문체 선택이 아닙니다. 기술과 스타일의 교차점에 대한 새로운 관점을 제공하여 전체 컬렉션에 스며 들었습니다.

FW25 컬렉션은 게임 문화에 대한 미묘하고 명백한 언급으로 가득 차있었습니다. 마라톤 게임 세션에서 사용되는 침낭을 연상시키는 푹신한 기술 직물로 제작 된 드레스는 눈에 띄는 작품이었습니다. 타이츠와 스팽글 드레스에 부착 된 작은 보관 백은 Tomb Raider의 Lara Croft의 유틸리티 홀스터를 영리하게 반향했습니다. 브랜드의 새로운 Tamagotchi 가방은 또한 데뷔작으로 핸드 헬드 게임의 향수에 대한 장난스러운 끄덕임을 만들었습니다.

그 영향은 게임에서 영감을 얻은 영화로 확장되었습니다. Dragon Tattoo *를 가진 소녀의 용 문신과 같은 주제는 컬렉션 전체에 나타 났으며, 2002 년 Resident Evil * 영화에서 Alice의 드레스에서 높은 슬릿은 오프닝 룩에서 다시 상상되었습니다. 이 영화 적 참조는 깊이의 층을 추가하여 디지털 세계를 높은 패션의 세계와 완벽하게 연결했습니다.

Coperni는 기술과 패션의 교차점에서 경계를 지속적으로 추진했으며 이번 시즌의 Womenswear Collection도 예외는 아닙니다. 전통적으로 남성이 지배하는 공간 인 게임에 관한 이야기를 중심으로함으로써 브랜드는 구식 고정 관념에 도전하고 패션 세계 내에서 포괄 성을 촉진합니다.

의류 외에도이 쇼는 바이러스 성 마케팅의 마스터 클래스였습니다. 프레젠테이션 후 몇 시간 안에 게이머로 가득 찬 활주로의 비디오는 소셜 미디어를 침수하여 잊을 수없는 안경을 만드는 코퍼니의 명성을 더욱 강화했습니다.

이것은 Coperni가 비 전통적인 패션 위크 프레젠테이션으로 처음 진출한 것이 아닙니다. 지난 시즌, 그들은 디즈니 랜드 파리에서 동화 같은 쇼로 청중을 사로 잡았습니다. 지난 몇 년 동안 스프레이 온 드레스, 로봇 개 및 유리 핸드백과 같은 혁신이 보였습니다. 각 프레젠테이션은 패션쇼가 될 수있는 것의 경계를 일관되게 밀어내어 코페르니를 브랜드 이상으로 확립합니다. 문화적 현상입니다.

Coperni는 FW25 컬렉션을 통해 다시 온라인 및 오프라인 청중을 참여시키는 능력을 다시 한 번 보여줍니다. Coperni는 전통적인 활주로 쇼의 미래를 둘러싼 불확실성의시기에 형식을 계속 재창조하고 창의성, 기술 및 설득력있는 스토리 텔링을 패션 산업 자체를 넘어서는 경험으로 계속해서 스토리 텔링을 수행합니다. 게이머가 주입 된 활주로를 둘러싼 소셜 미디어 버즈는 코페르니가 다시 현대적인 방식으로 진정한 선구자로서의 위치를 ​​다시 한 번 확고한 것으로 밝혔다.