Top Quentin Tarantino Films clasificadas

Autor : Lucy Apr 15,2025

Después de la sorprendente decisión de Quentin Tarantino de cancelar su undécima película, el crítico de la película , los fanáticos se quedan ansiosamente anticipando cuál podría ser su próximo (y posiblemente final) proyecto. Mientras tanto, es la oportunidad perfecta para embarcarse en un Tarantino-Athon. Hemos clasificado los diez largometrajes, desde los menos conocidos por lo icónico. Si bien Tarantino nunca ha hecho una película verdaderamente mala, algunos son sin duda más memorables que otros. Aquí está nuestra opinión de las mejores películas de Quentin Tarantino, clasificadas.

Recuerde, incluso los trabajos menos aclamados de Tarantino a menudo superan los mejores esfuerzos de muchos otros directores. ¡No dude en compartir sus propias clasificaciones en los comentarios a continuación!

Clasificación de las películas de Quentin Tarantino

11 imágenes 10. Death Prueba (2007)

Crédito de la imagen: Dimension Films
Estrellas: Kurt Russell, Rosario Dawson, Vanessa Ferlito | Fecha de lanzamiento: 6 de abril de 2007 | Revisión: Revisión de la prueba de muerte de IGN

Abordemos al elefante en la sala: la prueba de muerte puede no coincidir con la diversión del terror del planeta , pero es el tributo más inteligente a las películas B jamás creadas. La película se siente como un proyecto de fin de semana de uno de los cineastas más talentosos y audaces, sin embargo, está respaldado por los principales fondos de estudio y un guión afilado.

La historia del especialista Mike y su persecución de automóviles mortales contra un grupo de mujeres habladas es un viaje emocionante de alto octanaje que no solo revitaliza la carrera de Kurt Russell, sino que también desafía al público con casi 40 minutos de diálogo antes de desatar la acción. Mientras polariza (a menos que sea regular de Cannes), la prueba de muerte es una joya rara en el panorama dominado por el estudio de hoy, libre de interferencia corporativa. Si las mujeres inteligentes y una persecución de venganza climática no te excitan, esta película aún podría ganarte con su audacia.

9. The Hateful Eight (2015)

Crédito de la imagen: The Weinstein Company
Estrellas: Samuel L. Jackson, Kurt Russell, Jennifer Jason Leigh | Fecha de lanzamiento: 7 de diciembre de 2015 | REVISIÓN: IGN's The Hateful Eight Review

The Hateful Eight de Quentin Tarantino combina humor vicioso con una narrativa apasionante, ofreciendo una exploración brutal de las relaciones raciales y la naturaleza humana en el contexto del salvaje oeste. Al combinar los géneros occidentales y misteriosos con humor negro, la película sirve como un estudio de personajes y un homenaje al cine clásico de 70 mm.

Ambientada en la era posterior a la Guerra Civil, los Odios Ocho profundizan en problemas contemporáneos con matices y madurez, lo que lo convierte en la historia más sofisticada de Tarantino. Si bien algunos elementos pueden parecer familiares para los aficionados de Tarantino, el poder narrativo general de la película eclipsa cualquier repetición. El enfoque juguetón de Tarantino para el material no resta valor a los matices serios de la película, lo que lo convierte en un reloj convincente.

8. Inglourious Basterds (2009)

Crédito de la imagen: The Weinstein Company
Estrellas: Brad Pitt, Eli Roth, Christoph Waltz | Fecha de lanzamiento: 20 de mayo de 2009 | REVISIÓN: Revisión de Inglourious Basterds de IGN

Descrito por Tarantino como un homenaje a la docena sucia , Inglourious Basterds es más parecido a una serie de viñetas teatrales que una sola narración. Desde los perros de los embalses , esta película marca el trabajo más teatral de Tarantino, lleno de actuaciones destacadas y diálogos de suspenso que los fanáticos adoran. Sin embargo, las conversaciones extendidas de la película pueden eclipsar sus estallidos de acción.

La interpretación ganadora del Oscar de Christoph Waltz del coronel Hans Landa es uno de los villanos más memorables de Tarantino, que son firmantes, brutales y astutos. La representación de Brad Pitt del teniente Aldo Raine agrega capas a un personaje unidimensional, lo que lo hace lo más destacado. Si bien la película está meticulosamente elaborada, sus partes no siempre se unen en un todo cohesivo, pero sigue siendo una observación obligada para su brillantez individual.

7. Kill Bill: Volumen 2 (2004)

Crédito de la imagen: Miramax Films
Estrellas: Uma Thurman, Daryl Hannah, David Carradine | Fecha de lanzamiento: 8 de abril de 2004 | Revisión: IGN's Kill Bill: Revisión del volumen 2

Kill Bill: El Volumen 2 continúa la búsqueda de venganza de la novia (Uma Thurman) de venganza, dirigida a los tres restantes en su lista: Elle Driver (Daryl Hannah), Budd (Michael Madsen) y Bill (David Carradine). Prometió estar más impulsado por el diálogo, el Volumen 2 de hecho se ofrece con su enfoque en el desarrollo del personaje y la historia de fondo.

La película se sumerge profundamente en el pasado de la novia, proporcionando contexto y profundidad emocional en su viaje. La intensa confrontación entre la novia y el conductor de Elle en el trailer de Budd es lo más destacado, que muestra la habilidad de Tarantino para la belleza violenta. La actuación de Thurman sigue siendo el ancla de la película, demostrando una amplia gama emocional y consolidando su lugar como uno de los personajes más emblemáticos de Tarantino.

6. Jackie Brown (1997)

Crédito de la imagen: Miramax Films
Estrellas: Pam Grier, Samuel L. Jackson, Robert Forster | Fecha de lanzamiento: 8 de diciembre de 1997 | Revisión: Revisión Jackie Brown de IGN

Tras su lanzamiento, Jackie Brown fue bien recibida pero vista como un paso hacia abajo de la pulp ficción . Como la única adaptación de Tarantino de Rum Punch de Elmore Leonard, expulsó al director de su zona de confort. En retrospectiva, sin embargo, Jackie Brown se celebra por su narración restringida y impulsada por los personajes.

La representación de Pam Grier de Jackie Brown, atrapada en una red de intriga que involucra al corredor de armas de Samuel L. Jackson, Ordell, el simpatizante fiador de Robert Forster, y el incesante agente de ATF de Michael Keaton, es convincente. La trama, aunque densa, sigue siendo atractiva, y es un placer ver a actores como De Niro y Keaton prosperan en el universo de Tarantino.

5. Django Unchained (2012)

Crédito de la imagen: The Weinstein Company
Estrellas: Jamie Foxx, Leonardo DiCaprio, Christoph Waltz | Fecha de lanzamiento: 11 de diciembre de 2012 | Revisión: Revisión Django Unqueada de IGN

Django Unchained no rehuye las brutales realidades de la esclavitud, pero sigue siendo un homenaje muy entretenido para los westerns de espagueti. La película equilibra el humor absurdo con la retrato marcada de la vida del sur de Antebellum, ofreciendo una experiencia que agradece a la multitud pero que invita a la reflexión.

El racismo casual representado es inquietante pero históricamente preciso, agregando profundidad a la narrativa. A pesar de sus temas más oscuros, Django Unchained es una visita obligada por su combinación de acción, humor y comentarios sociales.

4. Once Upon A Time ... en Hollywood (2019)

Crédito de la imagen: Sony Pictures
Estrellas: Leonardo DiCaprio, Brad Pitt, Margot Robbie | Fecha de lanzamiento: 21 de mayo de 2019 | Revisión: Once Upon A Time ... en Hollywood Review

La película más reciente de Tarantino, Once Upon A Time ... en Hollywood , no solo se ubica entre su mejor momento, sino que también sirve como otra narrativa de historia alternativa, después de Inglourious Basterds . La película ofrece una conclusión agradable a la multitud con un núcleo emocional, todo mientras abraza la ultra violencia característica de Tarantino.

Ambientada en 1969, la historia sigue a un actor envejecido (Leonardo DiCaprio) y su doble de acrobacias (Brad Pitt, quien ganó un Oscar por su papel) mientras navegan por el cambiante paisaje de Hollywood y los caminos cruzados con la familia Manson. Con actuaciones estelares, música icónica y momentos intensos, esta película es un viaje nostálgico que cautiva de principio a fin.

3. Reservoir Dogs (1992)

Crédito de la imagen: Miramax Films
Estrellas: Harvey Keitel, Tim Roth, Steve Buscemi | Fecha de lanzamiento: 21 de enero de 1992 | Revisión: Revisión de perros de embalses de IGN

Reservoir Dogs , la película más corta y apretada de Tarantino, es una clase magistral en ritmo y desarrollo de personajes. Cada escena está repleta de información esencial de trama o personajes, entregada a una velocidad vertiginosa que deja al público sin aliento. Actuaciones destacadas de Tim Roth, Steve Buscemi y Michael Madsen, junto con la gravedad de Harvey Keitel, elevan la película más allá del mero drama criminal en algo poético.

La dirección inventiva de Tarantino transforma una historia de una sola ubicación en una epopeya cinematográfica, revolucionando el cine criminal e influyendo en una generación de cineastas. En solo 100 minutos, los perros de embalse se convirtieron en un clásico instantáneo, solidificando el lugar de Tarantino en la historia del cine.

2. Kill Bill: Volumen 1 (2003)

Crédito de la imagen: Miramax Films
Estrellas: Uma Thurman, Lucy Liu, Daryl Hannah | Fecha de lanzamiento: 10 de octubre de 2003 | Revisión: IGN's Kill Bill: Vol. 1 revisión

Kill Bill: El volumen 1 es un homenaje emocionante para la novia que llevaba negro , después de la novia (Uma Thurman) mientras busca venganza contra Bill (David Carradine) y sus ex colegas después de un brutal ataque en su boda. Su viaje la lleva por todo el mundo en una implacable búsqueda de retribución.

La película es un espectáculo empapado de sangre, con un casting impecable y actuaciones destacadas. La representación de la novia de Uma Thurman es particularmente notable, mezcla sin problemas el diálogo distintivo de Tarantino con la destreza de la acción de la acción. A medida que el diálogo se desvanece, las secuencias de acción de Thurman toman el centro del escenario, cementando el Volumen 1 como una obra maestra de alto octanaje.

1. Pulp Fiction (1994)

Crédito de la imagen: Miramax Films
Estrellas: John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman | Fecha de lanzamiento: 21 de mayo de 1994 | Revisión: Revisión Pulp Fiction de IGN

En la carrera por el Oscar de la Mejor Película de 1995, Pulp Fiction se enfrentó a Forrest Gump , y este último finalmente ganó. Sin embargo, muchos argumentan que Pulp Fiction merecía el elogio por su innovador impacto narrativo y cultural.

Pocas películas han influido en la cultura pop tan profundamente como la épica no lineal de Tarantino. Con su energía rock 'n' roll, diálogo icónico y personajes eclécticos, desde hitmen que cotizan en la Biblia hasta gimpps revestidos de cuero, la narración cinematográfica redefinida de la pulpa . El uso de la música de Tarantino y su innovadora dirección establecieron nuevos estándares, inspirando innumerables imitaciones y consolidando su estado como cineasta visionario. Pulp Fiction no solo cambió cómo se hicieron las películas; Resaltó nuestras expectativas de lo que el cine puede lograr.

### Las mejores películas de Quentin Tarantino

Y esa es nuestra clasificación de las mejores películas de Quentin Tarantino. ¿Está de acuerdo con nuestra lista o tiene un pedido diferente? Comparta sus pensamientos en los comentarios a continuación o use nuestra herramienta de lista de niveles para crear sus propias clasificaciones de Tarantino.